The Omen: Las mejores escenas detrás del filme de culto
Connect with us

Published

on

¿Quieres ponerte en contacto con Lacentral24? Hazlo entrando aquí

The omen (Richard Donner, 1976) es un filme clásico de culto, considerada como una de las películas de terror más logradas de la historia. Admirada hasta hoy en día por sus impactantes escenas y actuaciones bien logradas.

La profecía tuvo esa fuerza a la hora de hacer sentir al espectador un peligro casi omnipotente, como también lo hacía «El exorcista» (The ExorcistWilliam Friedkin, 1973). El terror sobrenatural se ponía de moda y el desarrollo del subgénero culminaba en multitud de películas censuradas, pero igualmente apreciadas por el público más fiel.

SOBRE LA TRAMA

Robert y Katherine son un matrimonio cuyo hijo nace muerto. Para que la mujer no sufra con esta noticia, Robert suple al bebé fallecido por un niño huérfano que, en realidad, tiene un origen más que siniestro. Esto se revela a los pocos años, cuando se descubre que el pequeño Damien es el Anticristo y la gente que se encuentra a su alrededor comienza a sufrir las consecuencias.

TAMBIÉN LEE:
ESPECIAL: 20 espeluznantes películas que mezclan el cine bélico con el terror

Al principio, las muertes pueden parecer casuales, pero el número cada vez mayor de gente que pierde la vida y que tenía algún vínculo con el niño hace que Robert abra los ojos y entienda que, para evitar el fin del mundo, hay que matar a Damien.

PROFECIA

El director Richard Donner, no era para nada un desconocido antes de filmar la película. A mediados de los setenta del siglo pasado ya acumulaba decenas de trabajos detrás de la cámara, aunque la inmensa mayoría para la pequeña pantalla. De todas maneras, al no ser un novato en la dirección y contar con una historia y un reparto más que interesantes, Donner aprovechó la oportunidad y se labró una filmografía repleta de títulos legendarios.

A continuación les dejamos algunas fotos tomadas durante el rodaje de la película:

the omen

the omen

the omen

the omen escena

detrás de escenathe omen

SOBRE EL PROTAGONISTA

Harvey Stephens tenía solo cuatro años cuando se presentó al casting de The Omen y cinco cuando empezó el rodaje. Era un niño inglés, de tez muy blanca, rubio y con grandes dotes para la interpretación que dejó a todos con la boca abierta al meterse con una naturalidad aplastante en la piel del «Anticristo».

TAMBIÉN LEE:
15 espectaculares documentales sobre crímenes reales disponibles en Netflix

El director, que posteriormente rodaría otras cintas míticas como «Superman» o «The Goonies», aseguró en una entrevista que dio el papel a Harvey porque el chico no dudó ni un momento en pegarle una patada en los testículos cuando se lo pidió. No tuvo que insistir ni darle explicaciones. Simplemente lo hizo a la primera y con todas sus ganas, además de arañarle la cara. Eso sí, para borrar el aspecto angelical que le otorgaba su rubia cabellera, el niño tuvo que teñir su pelo dorado por un tono más oscuro que endureciera sus facciones.

protagonista

Advertisement
Click to comment

Leave a Reply

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Cine

ESPECIAL: 10 películas para conocer el depravado subgénero del Nazisploitation

Published

on

ESPECIAL: 10 películas para conocer el depravado subgénero del Nazisploitation
¿Quieres ponerte en contacto con Lacentral24? Hazlo entrando aquí

Ahora llegó el turno de otro subgénero del cine de explotación, el Nazisploitation que, como su nombre nos anticipa, toca temas relacionados a la ideología nazi. Estilo donde predomina la explotación sexual a prisioneras en campos de concentraciones durante la Segunda Guerra Mundial. Haciendo un énfasis especial en el sadismo, la sangre y la degradación hacía sus personajes. Ilsa, la loba de las SS es quizá la película más representativa del subgénero por excelencia.

10 películas para conocer el depravado subgénero del Nazisploitation:

Elsa Fraulein SS (1977)

Una especie de Ilsa pero en versión francesa. La historia comienza en los últimos días del Tercer Reich, cuando Hitler se apropia de Elsa para enviar un tren lleno de jóvenes prostitutas sexys a las líneas de batalla y así «mejorar» la moral de los soldados. El tren, a su vez se utiliza para recopilar información sobre posibles disidentes y conspiradores. Pero Elsa es una fanática nazi pervertida, que pronto ve su posición socavada cuando su amante comienza una aventura con otra mujer en el tren.

La última orgía de la Gestapo (1977)

Ambientada cinco años después la II Guerra mundial. La historia sigue al comandante nazi Conrad von Starker, quien se reúne con una de sus antiguas prisioneras, Lise Cohen, en el campo de concentración donde se conocieron, ahora desarticulado y deshabitado. Allí ella recordará todas las miserias, torturas y vejaciones que sufrió a manos de su amante.

Salon Kitty (1976)

En plena Segunda Guerra Mundial, los nazis deciden sustituir a las prostitutas polacas de un famoso burdel, Salón Kitty, por bellas e inteligentes alemanas que, además, deberán simpatizar con el partido nazi. Pero Kitty, la dueña del burdel, no está dispuesta a aceptar las nuevas reglas y decide plantarle cara a los alemanes. La Gestapo, ignorando las quejas de Kitty, seguirá adelante con su proyecto de entrenar a las alemanas para hacerlas prostitutas profesionales. Dirigida por el cineasta italiano, Tinto Brass.

Ilsa, She Wolf of the SS (1974)

La primera película con la que conocí este malsano subgénero. La historia sigue a la dama nazi más temible de la SS; quien disfrutaba realizar experimentos sádicos para demostrar que las mujeres eran más capaces de soportar el dolor que los hombres. El personaje fue inspirado en Ilse Koch, esposa de un comandante y conocida como «la Bruja de Buchenwald» por malos tratos hacia los prisioneros.

TAMBIÉN LEE:
10 películas de terror y ciencia ficción que puedes ver en Netflix y Amazon Prime Video

Love Camp 7 (1969)

Una de las cuatro películas de explotación nazi prohibidas por la BBFC en los días de Video Nasty y que ostenta el titulo como la primera película de Nazisploitation. La historia nos presenta a dos oficiales británicas que se infiltran en el campo para recabar información de un preso y a su vez liberarlo. No hace falta mencionar que los desnudos y las escenas eróticas están a la orden del día.

Las deportadas de las SS (1976)

Las mujeres jóvenes, de los países ocupados por los Nazis, son llevadas en un tren hacia los campos de prisioneras; donde un sádico comandante las utiliza como recompensa sexual para las guardias y las tropas.

Dead Snow (2009)

Ambientada en el presente. Todo comienza cuando un grupo de jóvenes viajan a la nieve a esquiar y en medio de las montañas se encuentran con un enemigo inesperado. La película no tiene mucho sentido, pero forma parte de ese grupo historias de zombies que tienen los elementos necesarios para contentar a cualquier aficionado al género como yo. Y por supuesto, como su titulo lo indica, la amenaza es un grupo de zombies nazis.

 La Bestia in Calore (1977)

Entre los filmes más representativos del Nazisploitation, tenemos la cinta de Luigi Batzella. La historia nos presenta a una científica que está trabajando durante los últimos días del III Reich en una nueva arma secreta. Esta vez no se trata de un arma nuclear, sino de un humano retardado que tiene un especial gusto por violentar mujeres. Violenta, desagradable y misógina, como casi todo lo representado en este estilo cinematográfico.

El portero de noche (1974)

Película de culto italiana bajo la dirección de Liliana Cavani. Ambientada en Viena en 1957. Una mujer judía, esposa de un director de orquesta, reconoce en el portero del hotel en el que se aloja al oficial nazi que, en un campo de concentración la había utilizado como objeto sexual en una tortuosa relación sadomasoquista.

TAMBIÉN LEE:
Drácula: 10 curiosidades de la película gótica que cumple 29 años de estreno

Sky Sharks (2020)

Ambientada 75 años después de la Segunda Guerra Mundial. La historia sigue a un equipo de investigación del Ártico que descubre el Himmelsfaust; un colosal buque de guerra nazi que se cree que se perdió hace mucho tiempo. Dentro encuentran la base del Tercer Reich para un arma como ninguna otra: Sky Sharks. bestias voladoras, propulsadas a chorro, equipadas con artillería, aeronáuticas y tripuladas por un ejército de soldados nazis de élite no muertos; fueron creadas para evitar la caída del Tercer Reich. Pero ahora buscan venganza y reclamar su victoria final, derrotando al mundo entero con ellos en el proceso. Si, una premisa de locos, pero te aseguro que te resultará muy entretenida de ver.

Saló o los 120 días de Sodoma (1975)

Posiblemente una de las películas más grotescas del cine, dirigida por el cineasta Pier Paolo Pasolini. Saló es de ese grupo de películas que sirvieron de inspiración para crear el lascivo subgénero del Nazisploitation, por ese motivo ocupa un lugar en está lista. Además de ser una joya de culto setentero, querida y odiada por muchos. Ambientada en la República fascista de Saló. La historia transcurre en una mansión, donde cuatro señores se reúnen con cuatro exprostitutas y con un grupo de jóvenes de ambos sexos, ahora prisioneros. Nadie en la casa puede eludir las reglas del juego establecidas por los señores y toda transgresión se castiga con la muerte.

BONUS

Werewolf Women of the SS (2007)

Cortometraje dirigido por el músico Rob Zombie para la película doble de Robert Rodríguez y Quentin Tarantino, Grindhouse. Protagonizada por Nicolas Cage y Udo Kier y que nos presenta el campo de prisioneros número 13 donde se está llevando a cabo el diabólico plan de Hitler para crear una raza de super mujeres: las Mujeres-lobo de las S.S. Clara parodia al Nazisploitation y filmes como Ilsa, la loba de las SS o Love Camp 7.

Continue Reading
Advertisement
Advertisement

Lo +leído