Las mejores películas sobre el rock (parte 2)
En un artículo anterior, mostramos la primera parte de las mejores películas de rock de todos los tiempos. Un lector de la Central 24, comentó que el filme de Ray Charles, no merecía estar aquí por que no es rock, a lo que respondemos que sin este personaje no habría rock and roll, ya que personajes como Ray Charles ayudaron a la configuración del rock and roll, géneros como el blues, country, jazz y el soul, son los responsables de tener tan exquisito géneros. Aquí les presentamos otras 10 de los mejores filmes en su segunda parte, donde llegáremos a tener un especial de cuatro partes.
Rock Star, cuenta la historia de Chris Cole, un cantante de una banda tributo que sueña con ser la estrella de rock que siempre ha admirado. Cuando el cantante de la banda de rock ficticia Steel Dragon se va, Chris se convierte en el nuevo vocalista de la banda y comienza a vivir la vida de estrella de rock que siempre quiso. La película explora temas como la fama, el éxito y el sacrificio personal que conlleva la vida en la carretera. Además, cuenta con una banda sonora llena de clásicos del rock de los años 80 y 90. Con Mark Wahlberg en el papel principal, Rock Star es una película emocionante y entretenida para los amantes del rock.
Crossroads, de 1986 dirigida por Walter Hill que sigue a Eugene Martone, un joven guitarrista clásico que sueña con tocar blues. Martone se encuentra con un viejo músico llamado Willie Brown, quien le cuenta la historia de cómo vendió su alma al diablo para ser un gran guitarrista de blues. Juntos, viajan al cruce de caminos donde Brown hizo su pacto con el diablo, para que Martone pueda enfrentar al diablo en un duelo de guitarras y salvar el alma de Brown. La película explora temas como la búsqueda de la identidad y la pasión por la música, y cuenta con una banda sonora impresionante de blues y rock clásico. Con actuaciones destacadas de Ralph Macchio como Martone y Joe Seneca como Brown, Crossroads es una película conmovedora y emocionante para los amantes de la música.
La Bamba, es un clásico del cine que cuenta la historia de la leyenda del rock and roll Ritchie Valens. Este joven músico mexicano-americano se convirtió en un ídolo de la música en la década de 1950 y logró trascender barreras culturales con su talento y carisma. La película sigue la vida de Ritchie, desde sus inicios en la música hasta su trágico final en el avión que se estrelló junto a Buddy Holly y The Big Bopper. La actuación de Lou Diamond Phillips en el papel principal es impresionante y emocionante, y la banda sonora de la película, en la que se incluyen algunos de los mayores éxitos de Valens, es inolvidable.
Control, filme del 2007 dirigida por Anton Corbijn, que narra la historia del cantante de Joy Division, Ian Curtis. La película se centra en la vida personal y profesional de Curtis, desde su relación con su esposa Deborah hasta su lucha con la epilepsia y la depresión, así como su carrera musical y la formación y disolución de Joy Division. La película cuenta con una excelente actuación de Sam Riley como Ian Curtis y una banda sonora impresionante que incluye muchas de las canciones más emblemáticas de Joy Division. Control es una película conmovedora que presenta una visión íntima y realista de la vida y la muerte de Ian Curtis, y es una joya para los fanáticos de Joy Division y la música post-punk.
Rocketman, es una película biográfica del 2019 dirigida por Dexter Fletcher que cuenta la historia del cantante, compositor y pianista británico Elton John. La película se centra en la carrera de Elton John desde sus primeros días como músico hasta su fama mundial en la década de 1970, así como en su relación con su colaborador y amigo cercano, Bernie Taupin. Rocketman es una película única y colorida, que cuenta con una increíble actuación de Taron Egerton como Elton John, así como una banda sonora impresionante que incluye algunos de los mayores éxitos del artista. La película también explora temas como la sexualidad y la adicción, y es un retrato emocionante y conmovedor de una de las estrellas más grandes del rock.
The Blues Brothers, película icónica de comedia musical que se estrenó en 1980. Protagonizada por John Belushi y Dan Aykroyd, la película sigue las aventuras de Jake y Elwood Blues, dos hermanos que forman una banda de blues para recaudar dinero y salvar el orfanato donde crecieron. La película está llena de humor, música en vivo y grandes actuaciones de algunos de los músicos más importantes del blues y el soul de la época, incluyendo a Aretha Franklin, Bo Didley, James Brown y Ray Charles. The Blues Brothers se ha convertido en un clásico de culto y una influencia para muchos músicos y comediantes. Su mezcla de comedia, música y acción ha sido imitada muchas veces, pero la película original sigue siendo un tesoro del cine que sigue divirtiendo y emocionando a audiencias de todas las edades.
Ma Rainey’s Black Bottom, también conocida como La madre del blues, es una película de drama estadounidense de 2020 dirigida por George C. Wolfe y producida por Denzel Washington. La película se basa en la obra de teatro de August Wilson y cuenta la historia de la cantante de blues Ma Rainey y su banda en la Chicago de los años 20. La película explora temas como la raza, la sexualidad y la industria de la música en el sur segregado de los Estados Unidos en la época del auge del blues. Ma Rainey’s Black Bottom cuenta con actuaciones impresionantes de Viola Davis como Ma Rainey y Chadwick Boseman en su última actuación antes de su fallecimiento, en el papel del ambicioso trompetista Levee. La película también cuenta con una banda sonora excepcional, que incluye algunas de las canciones más emblemáticas del blues de la época. Ma Rainey’s Black Bottom es una película conmovedora y emocionante que rinde homenaje a una de las figuras más importantes del blues y su legado en la música.
Quadrophenia , es una película británica de drama de 1979 dirigida por Franc Roddam y basada en el álbum de la banda de rock The Who del mismo nombre. La película sigue la historia de Jimmy, un joven mod de Londres en la década de 1960, que lucha por encontrar su lugar en el mundo y en su propia identidad. La película explora temas como la rebelión juvenil, la identidad, la música y la cultura juvenil de la época. La banda sonora de la película cuenta con algunas de las canciones más emblemáticas de The Who, y la película cuenta con actuaciones destacadas de Phil Daniels como Jimmy, Leslie Ash como Steph y Sting como Ace Face. Quadrophenia es una película icónica que captura la atmósfera y el espíritu de la cultura mod de los años 60, y es una película imprescindible para los amantes de la música y la cultura juvenil.
The Runaways, es una película biográfica estadounidense de 2010 dirigida por Floria Sigismondi y basada en la historia real de la legendaria banda de rock femenina de los años 70, The Runaways. La película sigue la historia de la fundación de la banda, sus altibajos y su éxito en el mundo de la música, así como las luchas personales y las relaciones entre sus miembros. The Runaways cuenta con una increíble actuación de Kristen Stewart como Joan Jett, Dakota Fanning como Cherie Currie y Michael Shannon como el mánager de la banda, Kim Fowley. La película explora temas como el feminismo, la identidad sexual, la música y la industria musical. La banda sonora de la película incluye algunas de las canciones más icónicas de The Runaways, así como otros clásicos del rock de la época. The Runaways es una película emocionante y conmovedora que rinde homenaje a una de las bandas más influyentes e icónicas de la historia del rock.
Private Parts, es una película biográfica estadounidense de 1997 dirigida por Betty Thomas y basada en la vida del famoso locutor de radio Howard Stern. La película sigue la historia de la carrera de Stern desde sus inicios hasta convertirse en uno de los locutores más populares y controvertidos de la radio en los años 80 y 90. La película explora temas como la libertad de expresión, el éxito y la controversia en los medios de comunicación y la vida personal de Stern. Private Parts cuenta con una actuación impresionante de Stern como él mismo, así como con la participación de algunos actores famosos como Mary McCormack, Paul Giamatti y Fred Norris. La banda sonora de la película incluye algunas de las canciones más icónicas de la época, así como algunas grabaciones originales de Stern. Private Parts es una película divertida y emocionante que ofrece una visión única de la vida y la carrera de uno de los locutores de radio más famosos y controvertidos de todos los tiempos.